音楽制作に興味を持ったものの、DTMという言葉すら初めて聞いたという方は少なくありません。
パソコンで音楽を作りたいけれど、何から手をつければいいのかわからない、どんな機材が必要なのかもわからない、そもそも自分に音楽の才能があるのかもわからないという不安を抱えている方も多いと思われます。
本記事では、DTM初心者の方が何もわからない状態から、実際に曲作りを始められるまでの具体的なステップをご紹介します。
必要最低限の機材、最初に覚えるべき操作、挫折しないための考え方など、これから音楽制作を始める方が知っておくべき情報を詳しく解説していきます。
DTM初心者が何もわからないときの結論
DTM初心者で何もわからないときは、まずパソコン、DAWソフト、ヘッドホンの3つを揃えて、難しい理論よりも「音を並べて1曲を最後まで作ってみる」ことを最初のゴールにすることが推奨されます。
多くの方が完全にゼロの状態からDTMを始めており、「自分だけ何もわからない」というのは普通のスタート地点です。
最初から全部を覚える必要はなく、DAWの基本操作、簡単な打ち込み、曲の基本構成だけ理解できれば、とりあえず1曲は作ることができます。
理論を全部勉強してから始めるのではなく、作りながら、真似しながら、少しずつ調べるという姿勢の方が続きやすいと多くの経験者が指摘しています。
なぜこのアプローチが初心者に適しているのか
完璧を目指さない学習法が挫折を防ぐ
DTMを始めようとする多くの初心者の方が、まず音楽理論を勉強しなければならないと考えてしまいます。
確かに音楽理論の知識はあった方が有利ですが、理論の勉強から入ると、実際に音を鳴らす楽しさを体験する前に挫折してしまう可能性があります。
実際に音を並べて、自分が作った音が鳴る体験をすることで、モチベーションが維持されやすくなります。
プロのクリエイターの中には、理論を後から学んだという方も少なくありません。
必要な知識は作りながら身につく
曲を作る過程で、自然と「この音とこの音は合うのか」「どうすればもっとかっこよくなるのか」という疑問が湧いてきます。
その疑問が生まれたタイミングで調べた知識は、単に教科書を読むよりもはるかに記憶に定着しやすいと考えられます。
実践の中で生まれた疑問を解決していく学習スタイルは、効率的で継続しやすい方法です。
環境構築のハードルが以前より下がっている
現在のDTM環境は、10年前、20年前と比べて格段に始めやすくなっています。
無料や低価格のDAWソフトでも十分に高品質な音楽制作が可能であり、パソコンも特別にハイスペックなものを用意する必要はありません。
また、インターネット上には初心者向けの解説動画やブログ記事が豊富にあり、独学でも十分に学べる環境が整っています。
最初の1曲を完成させる経験の重要性
DTMにおいて最も重要なのは、未完成でも不完全でも構わないので、最初の1曲を最後まで作り上げる経験だと多くの専門家が指摘しています。
この経験を通じて、曲の構成、音のバランス、制作の流れなど、座学では学べない多くのことを体感できます。
完成させる経験を積むことで、2曲目、3曲目と進むごとに着実にスキルが向上していきます。
DTM初心者が準備すべき具体的な環境と方法
最低限必要な3つの機材
パソコン
DTMにはパソコンが必須です。
WindowsでもMacでも問題ありませんが、それぞれに適したDAWソフトがあります。
スペックについては、動画編集が問題なく動くくらいの性能があれば、初心者のDTMには十分対応できると考えられます。
具体的には、CPUは第8世代以降のCore i5またはRyzen 5以上、メモリは8GB以上あれば、基本的な音楽制作には支障がありません。
DAWソフト
DAW（Digital Audio Workstation）は、作曲、録音、打ち込み、編集などを行うメインのソフトウェアです。
初心者の方がDAWを選ぶ際に重要なのは、周りの解説情報が多いかどうか、自分にとって操作画面が見やすいかどうかという点です。
主なDAWソフトには以下のようなものがあります。
- Studio One：直感的な操作性で初心者にも人気があります
- Cubase：歴史が長く、日本語の情報が豊富です
- Logic Pro：Mac専用ですが、コストパフォーマンスに優れています
- Ableton Live：電子音楽制作に強みがあります
- FL Studio：ループ制作に適した構造です
多くのDAWには体験版や無料版が用意されているため、いくつか試してから購入を決めることができます。
ヘッドホン
音を確認するためのヘッドホンまたはスピーカーが必要です。
最初は普通のヘッドホンでも構いませんが、イヤホンよりも耳が疲れにくいヘッドホンの方が長時間の作業に適しています。
将来的には音楽制作専用のモニターヘッドホンを検討することをお勧めしますが、初心者のうちは手持ちのもので十分です。
最初に覚えるべき基本操作
DAWの基本的な使い方
DAWをインストールしたら、まず次の基本操作だけに絞って覚えることが推奨されます。
- 再生、停止、巻き戻しなどの基本操作
- テンポ（BPM）と拍子（4/4など）の変更方法
- トラック（音を置くレーン）の作り方
- ソフト音源（ピアノやドラムなど）の呼び出し方
- MIDIノート（音符）の打ち込み方
これらの操作は、DAWごとに公式マニュアルや入門動画が用意されています。
「DAW名＋使い方」で検索し、10〜20分程度の動画を1本見て、真似しながら触ることが効率的な学習方法です。
音を並べる感覚を掴む
基本操作を理解したら、次は実際に音を並べてみます。
最初からフルコーラスの曲を作ろうとせず、8小節くらいの短いループを作ることから始めるとよいでしょう。
例えば、ドラムだけを打ち込む（キック、スネア、ハイハット）、その上にベース1本、メロディ1本を重ねるという流れです。
この段階で意識したいのは、トラックを増やして音を重ねる流れと、再生しながら「どこに何が鳴っているか」を把握することです。
既存曲のコピーから学ぶ方法
耳コピの効果
初心者からプロまで、上達の定番となっているのが既存曲のコピー（耳コピ・打ち込み再現）です。
好きな曲を1つ選び、DAWに読み込んで、ドラムパターンを真似する、メロディだけでも打ち込んでみるという練習をします。
この練習を通じて、どんな楽器が使われているか、曲のどこで盛り上がるのか、Aメロ・Bメロ・サビなどの展開などを学ぶことができます。
コピーは立派な練習方法
「オリジナルじゃなくてコピーでいいのか」と思う方もいるかもしれませんが、既存曲のコピーはプロも行う立派な練習方法です。
耳と感覚が一気に鍛えられる効果的なトレーニングだと考えられています。
完璧にコピーできなくても構いません。部分的に真似するだけでも十分に学習効果があります。
最低限の音楽知識
リズムの感覚
小中学校レベルの音楽知識はあった方が、DTMの理解が圧倒的に楽になります。
特に重要なのがリズムの感覚で、多くのポップスは4拍子でできています。
好きな曲を聴きながら「1、2、3、4、1、2、3、4」と手拍子しつつ数える練習をすると、DAWのメトロノーム、1小節＝4拍、8小節ループなどの概念が理解しやすくなります。
最初は合っているかどうか分からなくても、気持ちよく1からカウントできるところを体感することが大事とされています。
音楽理論は最低限から
音楽理論を先に勉強した方がいいという意見もありますが、最初は次の程度で十分です。
- ドレミ（音名）
- 長調・短調とは何か
- スケール（音階）とは何か
本格的なコード理論は、曲を作り始めてから少しずつ学んでいけば問題ありません。
DTM初心者が挫折しないための具体的なステップ
独学と教室の選び方
独学のメリットとデメリット
独学のメリットは、費用が安いこと、自分のペースで進められることです。
現在はYouTubeやブログ、入門書だけでもかなりの知識を学ぶことができます。
一方で、疑問が生じたときにすぐに質問できる相手がいないこと、変なクセがついてしまう可能性があることがデメリットとして挙げられます。
教室やオンラインレッスンのメリット
教室やオンラインレッスンのメリットは、最初に変なクセをつけずに済むこと、質問がすぐできるので挫折しにくいこと、「何をどの順番で学ぶか」をサポートしてもらえることです。
完全に何もわからない状態で一人だと不安という方は、最初の数か月だけ教室やオンラインレッスンを利用し、その後は独学に切り替えるという方法も効果的です。
挫折を防ぐ現実的なコツ
一度に全部やろうとしない
DTM初心者が挫折する大きな原因の一つが、一度に全てを習得しようとすることです。
対策として推奨されているのは、ひとつずつ段階的に学ぶことです。
今日はドラムだけ、次回はベースを足す、その次はメロディを足すというように、小さな目標に分けると続きやすくなります。
期間を決めて作り続ける
あるクリエイターは、「何も学ばずに今すぐDAWソフトを落として、尺を気にせず作品を生み、1年ぐらい作り続けろ」と極端なくらい推奨しています。
完成度を気にしすぎず、「とりあえず今月は3曲作ってみる」など数で経験を積むと、1年後に大きく伸びていることが多いとされています。
疑問はすぐに調べる習慣
詰まったときには、公式マニュアル、DAWごとの初心者向け動画、コミュニティ（SNSや質問サイトなど）を活用して、疑問点をすぐに解決できる環境を作ることが有効です。
一つの疑問で立ち止まってしまうと、そこでモチベーションが下がってしまう可能性があります。
分からないことは恥ずかしいことではなく、誰もが通る道だという認識を持つことが大切です。
時期別の具体的な学習ロードマップ
1〜2週間目にやること
最初の1〜2週間は、環境構築と基本操作の習得に充てます。
- DAWをインストールする
- 再生、停止、トラックの作り方、音源の呼び出しを覚える
- 好きな曲を聴きながら「1、2、3、4」とカウントする癖をつける
この段階では、まだ曲を作ろうとしなくても構いません。
DAWの画面に慣れること、音を鳴らせることを確認することが目標です。
3〜4週間目にやること
次の段階では、実際に音を並べる練習を始めます。
- ドラムだけで8小節のパターンを作る
- ベース1本、メロディ1本を追加してみる
- DAWのショートカットキーを少し覚える
短いループでも、自分が音を並べて曲の断片を作ったという経験が、次のステップへのモチベーションになります。
2〜3か月目にやること
この時期には、コピーとオリジナルの練習を並行して進めます。
- 好きな曲を1曲選び、メロディだけコピー、ドラムパターンだけコピーなど部分的な耳コピをする
- Aメロからサビの構成を真似して、短い曲を1本完成させる
まだ完成度は気にしなくて構いません。
最後まで作り上げるという経験を積むことが、この時期の最大の目標です。
半年から1年目にやること
半年から1年が経過すると、基本的な操作はかなり身についているはずです。
- コピーとオリジナルを半々くらいのバランスで量をこなす
- 必要を感じたところから、コード進行やミックスなどを順番に勉強する
この段階になると、自分の弱点や学びたい分野が見えてくるため、より効率的に学習を進めることができます。
日々の練習メニュー例
毎日15分の習慣
毎日続けられる短時間の習慣として、好きな曲で「1、2、3、4」と手拍子しながらカウントする練習があります。
通勤時間や休憩時間にもできる練習で、リズム感を養うのに効果的です。
週に2〜3回のDAW操作
週に2〜3回、30分から1時間程度、DAWを開いて実際に操作する時間を確保します。
- ドラムで4小節プラス8小節のループを作る
- ピアノ音源で、ドレミファソだけ使って簡単なメロディを打ち込む
短時間でも定期的に触ることで、操作に慣れていくことができます。
月に1〜2回の耳コピ練習
月に1〜2回は、少し時間をかけて耳コピに挑戦します。
- 好きな曲のサビを1つ選び、メロディを耳コピして打ち込む
- どんな楽器が鳴っているかを書き出してみる
最初は難しく感じるかもしれませんが、繰り返すうちに徐々に聴き取れる音が増えていきます。
DTM初心者が何もわからないときのまとめ
DTM初心者で何もわからないときは、パソコン、DAWソフト、ヘッドホンの3つを揃えて、まずは音を並べてみることから始めることが推奨されます。
完璧を目指さず、短いループでも1曲でも、とにかく最後まで作り上げる経験を積むことが上達への近道です。
音楽理論や高度なテクニックは、曲を作りながら必要に応じて学んでいけば問題ありません。
独学でもオンラインレッスンでも、自分に合った方法で継続することが最も重要です。
1〜2か月触り続けると、DAWの画面が見慣れてくる、ドラムとベースを自分で組めるようになる、好きな曲の構成が少し読めるようになるという変化が出てきます。
何もわからない状態は誰もが通る道であり、一歩ずつ進めば必ず音楽制作ができるようになります。
今日から、まずはDAWソフトの無料版をダウンロードして、画面を開いてみることから始めてみてください。
最初の一歩を踏み出せば、あなたの音楽制作の旅が始まります。
完璧でなくても、楽しみながら続けることが、DTM上達の最大の秘訣です。
